Автори, участващи в програмата на Софийския международен литературен фестивал 2015 - 2
9 декември, сряда, 12:30 - 13:30, НДК, Мраморно фоайе (етаж 2)
10 декември, четвъртък, 16:00 – 17:00, разговор с писателките Майте Каранса, Испания и Теодора Димова, България, модератор: Митко Новков, НДК, Мраморно фоайе (етаж 2)
Майте Каранса е родена през 1958 година в Барселона, следва антропология, преподава литература и езици в гимназиалните класове. След това завършва магистърска степен в специалността аудиовизуални изкуства и започва кариера на сценарист на теленовели, серии и телевизионни филми, която комбинира с писането на книги и с работата си като преподавател по сценаристика в Университетите в Барселона и във Валенсия.
Към момента Майте Каранса е написала над 40 заглавия за деца и юноши - романи, разкази, поредици, а някои от тях са адаптирани за поставяне на театрална сцена. Превеждана е на над 20 езика и е носител на 12 награди за литературното си творчество, като сред тях са най-престижните в Испания.
Книгата "Отровни думи" (издателство „Емас“) й носи наградата на EDEBE за 2010 година, а само няколко месеца по-късно и Националната награда за детско-юношеска литература, присъждана от Министерството на културата на Испания. На български са издадени и първите две книги от трилогията „Войната на вещиците“ (издателство „Унискорп“) – „Кланът на вълчицата“ и „Ледената пустиня“ – завладяваща история за тинейджърката Анаид, пълна с магии, превъплъщения, бойни изкуства, любов, омраза, съмнения. Последната книга от поредицата „Проклятието на Оди“ ще излезе в края на октомври.
10 декември, четвъртък, 16:00 – 17:00, разговор с писателките Майте Каранса, Испания и Теодора Димова, България, модератор: Митко Новков, НДК, Мраморно фоайе (етаж 2)
Майте Каранса е родена през 1958 година в Барселона, следва антропология, преподава литература и езици в гимназиалните класове. След това завършва магистърска степен в специалността аудиовизуални изкуства и започва кариера на сценарист на теленовели, серии и телевизионни филми, която комбинира с писането на книги и с работата си като преподавател по сценаристика в Университетите в Барселона и във Валенсия.
Към момента Майте Каранса е написала над 40 заглавия за деца и юноши - романи, разкази, поредици, а някои от тях са адаптирани за поставяне на театрална сцена. Превеждана е на над 20 езика и е носител на 12 награди за литературното си творчество, като сред тях са най-престижните в Испания.
Книгата "Отровни думи" (издателство „Емас“) й носи наградата на EDEBE за 2010 година, а само няколко месеца по-късно и Националната награда за детско-юношеска литература, присъждана от Министерството на културата на Испания. На български са издадени и първите две книги от трилогията „Войната на вещиците“ (издателство „Унискорп“) – „Кланът на вълчицата“ и „Ледената пустиня“ – завладяваща история за тинейджърката Анаид, пълна с магии, превъплъщения, бойни изкуства, любов, омраза, съмнения. Последната книга от поредицата „Проклятието на Оди“ ще излезе в края на октомври.
9 декември, сряда, 19:00 – 20:00, ДНК - пространство за съвременен танц и пърформанс
Жорди Галсеран Фере (Барселона, 1964 г.) е каталонски драматург, сценарист и преводач, добил международна известност с пиесата си „Методът Грьонхолм“ („El mètode Grönholm“), поставена в над 60 страни и адаптирана за игрален филм.
Автор е още на пиесите „Верига от думи“ (награда „Борн“ за театър през 1995 г. и награда на критиката „Serra d'Or“ за най-добра творба на каталонски за 1996 г.), „Дакота“ (приз „Игнази Иглесиас“ за 1995 г.), „Гауди“ (мюзикъл, заедно с Алберт Гиноварт, 2002 г.). Сред по-новите му произведения са „Карнавал“ (2005), „Канкун“ (2007), „Бурунданга“ (2009).
На български са преведени десет пиеси от Нева Мичева. Девет от тях ще бъдат издадени през декември от изд. „Жанет 45“.
Представления по пиеси на Галсеран в България:
„Методът Грьонхолм”
- „Сълза и смях”, София, реж. Пламен Панев, премиера 3 ноември 2015;
- ДТ Ловеч, реж. Васил Василев, премиера 8 август 2012;
- „Методът G”, ДТ „Рачо Славейков”, Габрово, реж. Надя Асенова, премиера 24 септември 2009;
- „Шведска защита”, МГТ „Зад канала”, София, реж. Бина Харалампиева, предпремиера 15 февруари, премиера 16 февруари 2008;
„Карнавал”
- Родопски драматичен театър, Смолян, реж. Стефан Спасов, премиера 30 септември 2014;
- ДТ „Гео Милев”, Стара Загора, реж. Петър Денчев, премиера април 2012;
- „Карнавал.com”, Младежки театър Младежки театър „Николай Бинев”, София, реж. Василена Радева, премиера февруари 2011;
„Бурунданга”
- Сатиричен театър „Алеко Константинов”, София, реж. Петър Денчев, премиера 20 май 2014;
- ДТ „Невена Коканова”, Ямбол, реж. Антон Угринов, премиера 17 февруари 2014;
- ДТ Пловдив, реж. Атанас Атанасов, премиера юли 2012;
„Канкун”
- ДТ „Стоян Бъчваров”, Варна, реж. Стилиян Петров, премиера 11 септември 2013;
- съвместна постановка на МГТ „Зад канала” и ДТ Пловдив, реж. Бина Харалампиева, премиера 10 септември 2010.
„Дакота”
- представление на Трите мечки в Сатиричен театър „Алеко Константинов”, София, реж. Владимир Пенев, премиера 30 април 2015;
- (заедно с „Верига...”) „Сфумато”, реж. Стилиян Петров и Албена Георгиева, 2008.
„Верига от думи”
- Червената къща, София, реж. Тамара Янков, премиера април 2016;
- (заедно с „Дакота...”) „Сфумато”, реж. Стилиян Петров и Албена Георгиева, 2008.
„Кредитът”
- ДТ „Адриана Будевска”, Бургас, реж. Борислав Чакринов – премиера 7 октомври 2014.
Жорди Галсеран Фере (Барселона, 1964 г.) е каталонски драматург, сценарист и преводач, добил международна известност с пиесата си „Методът Грьонхолм“ („El mètode Grönholm“), поставена в над 60 страни и адаптирана за игрален филм.
Автор е още на пиесите „Верига от думи“ (награда „Борн“ за театър през 1995 г. и награда на критиката „Serra d'Or“ за най-добра творба на каталонски за 1996 г.), „Дакота“ (приз „Игнази Иглесиас“ за 1995 г.), „Гауди“ (мюзикъл, заедно с Алберт Гиноварт, 2002 г.). Сред по-новите му произведения са „Карнавал“ (2005), „Канкун“ (2007), „Бурунданга“ (2009).
На български са преведени десет пиеси от Нева Мичева. Девет от тях ще бъдат издадени през декември от изд. „Жанет 45“.
Представления по пиеси на Галсеран в България:
„Методът Грьонхолм”
- „Сълза и смях”, София, реж. Пламен Панев, премиера 3 ноември 2015;
- ДТ Ловеч, реж. Васил Василев, премиера 8 август 2012;
- „Методът G”, ДТ „Рачо Славейков”, Габрово, реж. Надя Асенова, премиера 24 септември 2009;
- „Шведска защита”, МГТ „Зад канала”, София, реж. Бина Харалампиева, предпремиера 15 февруари, премиера 16 февруари 2008;
„Карнавал”
- Родопски драматичен театър, Смолян, реж. Стефан Спасов, премиера 30 септември 2014;
- ДТ „Гео Милев”, Стара Загора, реж. Петър Денчев, премиера април 2012;
- „Карнавал.com”, Младежки театър Младежки театър „Николай Бинев”, София, реж. Василена Радева, премиера февруари 2011;
„Бурунданга”
- Сатиричен театър „Алеко Константинов”, София, реж. Петър Денчев, премиера 20 май 2014;
- ДТ „Невена Коканова”, Ямбол, реж. Антон Угринов, премиера 17 февруари 2014;
- ДТ Пловдив, реж. Атанас Атанасов, премиера юли 2012;
„Канкун”
- ДТ „Стоян Бъчваров”, Варна, реж. Стилиян Петров, премиера 11 септември 2013;
- съвместна постановка на МГТ „Зад канала” и ДТ Пловдив, реж. Бина Харалампиева, премиера 10 септември 2010.
„Дакота”
- представление на Трите мечки в Сатиричен театър „Алеко Константинов”, София, реж. Владимир Пенев, премиера 30 април 2015;
- (заедно с „Верига...”) „Сфумато”, реж. Стилиян Петров и Албена Георгиева, 2008.
„Верига от думи”
- Червената къща, София, реж. Тамара Янков, премиера април 2016;
- (заедно с „Дакота...”) „Сфумато”, реж. Стилиян Петров и Албена Георгиева, 2008.
„Кредитът”
- ДТ „Адриана Будевска”, Бургас, реж. Борислав Чакринов – премиера 7 октомври 2014.
3 декември, четвъртък, 19:00 - 21:30, ДНК- пространство за съвременен танц и пърформанс
Александър Байтошев (1983) е завършил Националната художествена гимназия за изящни изкуства „Илия Петров”. Дипломира се в специалностите „Изкуство и дизайн”, Technical College (Bath, England) през 2001 г., „Семиотика и педагогика на изобразителното изкуство”, СУ през 2008 г. и „Графичен дизайн”, НБУ през 2011 г. Докторант е в специалност „Изобразително изкуство” в СУ .
През 2006 г. заедно с поети и художници създават Арт лаборатория „Николай Райнов”.
Има една самостоятелна изложба – „Едностайни преживявания” (2014).
Автор на две книги с поезия „Прах и драскотини”(2012) и „Кучета” (2014).
> Представете себе си в три изречения.
Обикновен човек. Чета поезия. Обичам изкуството.
> Кога написахте първия си текст? А кога започнахте да възприемате себе си като писател?
Спомням си, че беше след като прочетох ранните стихотворения на Рембо. Бях запленен от неговата личност, неговата младост, от начина му на живот.
Прекрачих границата между четенето и писането когато осъзнах, че може би имам какво да кажа.
> Защо продължавате да пишете?
Възприемам поезията като път. Иска ми се да имам смелостта да вървя по него.
> Какви са очакванията ви от фестивала и неговата публика?
Самото съществуване на фестивал за литература тук е красиво и необикновено събитие. То е тържество и всички ние трябва да сме много благодарни, че го има. Надявам се хората да открият любими писатели сред представените автори във фестивала.
> Какво е най-характерното, според вас, за съвременната българска/световна литература?
Според мен, както винаги е било, това е опита за пътуване в непознати територии на езика.
> Как бихте описали (някои от) думите тъга, страст, гняв и нежност?
СТРАСТ – Горивото на издръжливостта.
Александър Байтошев (1983) е завършил Националната художествена гимназия за изящни изкуства „Илия Петров”. Дипломира се в специалностите „Изкуство и дизайн”, Technical College (Bath, England) през 2001 г., „Семиотика и педагогика на изобразителното изкуство”, СУ през 2008 г. и „Графичен дизайн”, НБУ през 2011 г. Докторант е в специалност „Изобразително изкуство” в СУ .
През 2006 г. заедно с поети и художници създават Арт лаборатория „Николай Райнов”.
Има една самостоятелна изложба – „Едностайни преживявания” (2014).
Автор на две книги с поезия „Прах и драскотини”(2012) и „Кучета” (2014).
> Представете себе си в три изречения.
Обикновен човек. Чета поезия. Обичам изкуството.
> Кога написахте първия си текст? А кога започнахте да възприемате себе си като писател?
Спомням си, че беше след като прочетох ранните стихотворения на Рембо. Бях запленен от неговата личност, неговата младост, от начина му на живот.
Прекрачих границата между четенето и писането когато осъзнах, че може би имам какво да кажа.
> Защо продължавате да пишете?
Възприемам поезията като път. Иска ми се да имам смелостта да вървя по него.
> Какви са очакванията ви от фестивала и неговата публика?
Самото съществуване на фестивал за литература тук е красиво и необикновено събитие. То е тържество и всички ние трябва да сме много благодарни, че го има. Надявам се хората да открият любими писатели сред представените автори във фестивала.
> Какво е най-характерното, според вас, за съвременната българска/световна литература?
Според мен, както винаги е било, това е опита за пътуване в непознати територии на езика.
> Как бихте описали (някои от) думите тъга, страст, гняв и нежност?
СТРАСТ – Горивото на издръжливостта.
www.literaryfest.org
Comments
Post a Comment